Settimana Allende - 28 giugno 2026

Continuiamo con le settimane monotematiche. Dopo Camilleri, dedichiamo alcune letture ad una delle mie scrittrici sudamericane preferite: Isabel Allende. Di cui non faccio la storia, troppo nota, ricordando solo che me ne innamorai con “La casa degli spiriti” e non l’ho più lasciata, pur con gli alti e bassi dei suoi scritti. Come questa settimana, dove solo la rivisitazione di Zorro si eleva a scrittura degna del suo nome. La scrittura per ragazzi che apre le trame e quella per persone mature che la chiude sono degni compitini. Mentre ho poco apprezzato l’insalata mista sull’amore.

Isabel Allende “Il regno del Drago d’oro” Repubblica 16 euro 9,90 (in realtà, scontato a 9 euro)

[A: 22/10/2022 – I: 30/10/2025 – T: 01/11/2025] - &&    

[tit. or.: El Reino del Dragón de Oro; ling. or.: spagnolo; pagine: 253; anno 2003]

Dopo tanto tempo che (almeno qualcuno) leggete le mie trame, sapete che sono un lettore sicuramente onnivoro, non tirandomi indietro, per principio, a nessuna forma di scrittura. Certo, alcune sono più in concordanza con il mio sentire, altre fanno fatica a decollare. Tutta, però, sono degne di essere prese in considerazione, magari anche per dire: non mi è piaciuto.

Quindi, ecco che nella complessa bibliografia di Isabel Allende mi imbatto e non mi tiro indietro nella lettura di un cosiddetto “juvenilia”. Cioè scritture dedicate ad un pubblico in genere sino a 15 anni. Una letteratura cui anni fa dedicai una dozzina di libri, nella sezione “gialli giovani”. Isabel, per quanto mi risulta, ha invece scritto una trilogia dedicata ai giovani. E, per quanto ne leggo, è una scrittura che mescola avventura, narrazione di luoghi non usuali e qualche uscita filosofica o di morale, ma senza essere pesanti.

La trilogia viene chiamata in dedica ai protagonisti con l’accenno all’Aquila e al Giaguaro, in omaggio agli animali totem di Nadia la prima e di Alexander il secondo. Purtroppo, venendo da una collana che propone solo una selezione degli scritti della scrittrice cilena, i responsabili hanno deciso di includervi solo questo, che è il secondo episodio. Così ho di sicuro saltato il primo (“La città delle bestie”) e probabilmente mancherò anche il terzo (“La foresta dei pigmei”). Solo per dovere di cronaca, come detto, sono avventure di luoghi non usuali, visto che la città si svolge in Amazzonia, questo in un fittizio regno himalayano, mentre la foresta si trova in Africa.

Per capire questo secondo episodio, bisogna ricordare qualcosa del primo (che ricavo dalla rete). Alexander si reca con la nonna Kate, giornalista per “International Geographic” in Amazzonia, dove succedono cose che non sappiamo, né ci interessano. Alla fine, i due trovano un tesoro in diamanti, Alexander scopre il suo animale-totem e la troupe trova e adotta la giovane Nadia.

Qui, sempre per la rivista, Kate viene mandata in uno sperduto regno himalayano, che decide di visitare con il nipote e con Nadia (a patto di non chiamarla nonna). L’interesse per il Regno è molteplice: il re è molto ecologico, sono comunque buddisti rispettosi, infine i governanti custodiscono un Drago d’Oro che, come la Pizia dell’Antica Greca, pronuncia vaticini usando una lingua scomparsa che solo il re ed il suo successore conoscono.

Gli ingredienti ci sono tutti, allora, per far intervenire nell’azione un multimiliardario chiamato “il Collezionista” decide di usufruire dei servigi di un super-ladro chiamato “lo Specialista” al fine di rubare il Drago.

Condiamo il tutto con alcuni capitoli dedicati ad un lama che sta istituendo il figlio del re per fargli acquisire le competenze necessarie al fine di succedere al padre, con la presenza di un losco figuro di nome Tex e di un’esperta di piante di nome Judith, ed abbiamo lo scenario perché si compia l’azione.

La vicenda, tolte le parti accessorie che servono a colorire e colorare il tutto, è presto riassunta: i cattivi, per rubare il Drago, creano un diversivo rapendo delle giovani locali. In questo modo le forze si mettono alla ricerca delle sequestrate e la lunga mano dello Specialista può seguire il re nel labirinto che porta al Drago. Peccato che serva anche, per capire le profezie, una decifrazione che solo il re ed il figlio conoscono. Peccato anche che tra le donne rapite ci siano Nadia ed una giovane locale di grande ingegno, Pana.

Fughe, inseguimenti, uso di animali locali, ed altre piccole accortezze, costelleranno tutto il romanzo. Dove, ed è facile predirlo, nella lotta finale, muore il re, muoiono la maggior parte dei cattivi, il figlio del re si accorge di Pana e se ne innamora (ed il padre in punto di morte gli dirà sposala). Certo, il Drago, in un rogo creato ad arte durante la lotta, si fonde. Ma alla fine avremo un colpo di scena che permetterà un happy end generalizzato. Solo Nadia e Alexander non si dichiarano, anche s si capisce che le lor strade convergeranno sempre.

Peccato allora (cominciamo con la lista delle dolenze) che ci siano una serie di punti negativi o poco positivi. Ad esempio, è molto pesante il primo capitolo dedicato all’educazione del giovane principe, tanto che ero tentato di abbandonare il libro. Dove invece, nel momento in cui entra in scena Kate il testo si vivacizza, fino ad assumere un’andatura di carriera con l’arrivo in azione di Alexander e Nadia. Ed altrettanto pesante, ma solo per il carattere didascalico usato da Isabel, l’impatto dei due giovani con la povertà indiana. Si usano alcuni luoghi comuni e stereotipi che avrei francamente evitato.

Peccato che il labirinto cosparso di trappole per raggiungere il Drago d’Oro sembra essere stato ripreso con poche variazioni da una storia di Indiana Jones. Peccato che sia “illuministica” la richiesta del re morente di non punire l’unica persona dei cattivi rimasta in vita, affinché ritrovi il suo karma e modifichi i suoi comportamenti volgendoli al bene.

Allende scrive al solito con proprietà, ed a parte i passaggi a vuoto citati, si segue bene e si legge in fretta. In fondo, a parte una serie di consigli accessori indirizzati ai più giovani, il messaggio centrale è quello di accorgerci della differenza, sociale, politica, economica, culturale, tra il mondo che conosciamo e quello che viene visitato, per fare in modo di trovarne una convergenza, magari su terreni ecologici e moralmente sostenibili. Peccato che tuttavia le parti didascaliche non favoriscono uno scorrimento veloce delle azioni, ed a volte siano un po’ troppo, per l’appunto, didascaliche.

“Non mi piacerebbe … avere più di quello di cui ho bisogno” (65)

Isabel Allende “Zorro. L’inizio di una leggenda” Repubblica 15 euro 9,90

[A: 10/11/2022 – I: 03/12/2025 – T: 05/11/2025] - &&&   

[tit. or.: El Zorro. Comienza la leyenda; ling. or.: spagnolo; pagine: 346; anno 2005]

Ritorniamo al flusso quasi finito delle letture della produzione storica di Isabel Allende, facendo un salto indietro di venti anni ed immergendoci in un tentativo di meta fiction, abbastanza riuscito.

Isabel prende in mano il personaggio letterario e cinematografico di Zorro e ne costruisce una biografia, collegando elementi inventati ad alcuni tratti dei libri e dei film dedicati all’eroe californiano. La scrittrice parte dalle basi: “La maledizione di Capistrano” il libro del 1919 di Johnston McCulley che inventa il personaggio ed il film muto “Il segno di Zorro” del 1920 dove l’eroe trova la sua prima magnifica interpretazione in Douglas Fairbanks. Anche se, personalmente, io mi ritrovo nella serie televisiva “Zorro” realizzata da Walt Disney e trasmessa in Italia verso la metà degli anni ’60.

Allende, da brava scrittrice di stampo sudamericano, riprende il “mito” di Zorro e lo sviluppa in chiave antagonista, senza mancare anche ad un’operazione interessante e/o divertente: inserire, nella trama dei personaggi della finzione libraria, sia altri personaggi finzione sia personaggi reali. E forse sono questi ultimi sono i più interessanti (almeno nel modo in cui ne tratta la scrittrice): un cammeo di George Sand da giovane, che fa incontrare Don Diego a Barcellona verso il 1810, una presenza forte di Jean Lafitte, pirata gentiluomo, che gli “ruberà” la sua amata (ma che lei non ama), nonché un inserimento della magia voodoo di New Orleans con qualche intervento di Marie Laveau (anche se non coincidono i tempi, che la Marie storica, all’epoca dei fatti narrati doveva avere sui quindici anni).

Dal punto di vista della finzione pura, i principali inserimenti sono di Toypurnia, l’india madre di Diego, e di Civetta Bianca, la nonna di Diego. Nonché di Juliana e Isabel le due sorelle che faranno da sfondo alle prime avventure spagnole, e che poi saranno ben presenti nella saga americana. Mentre continua ed evolve la scrittura dall’originale approfondendo sia il padre don Alejandro, che il rivale Rafael Moncada. Viene, infine, meglio strutturata la figura dell’amico-aiutante Bernardo.

La scrittrice narrante, che si rivelerà solo nel finale, ci narra allora quello che avviene dal 1790 al 1815, che da quella data in poi la vita e le avventure di Zorro sono ben presenti nei libri e nei film. Quindi vediamo la missione di Los Angeles tenuta da Padre Mendoza, i pericoli relativi ad assalti degli indios, la difesa che viene organizzata da Alejandro de la Vega, la cattura infine di Toypurnia che guidava le rivolte, nonché l’amore che sboccia tra lei e don Alejandro.

Qui, nelle “invenzioni” di Isabel ci sono i suoi must: svincolare Zorro dal mito americano ed accentuarne le caratteristiche libertarie, o meglio legate, come riporto in finale, a quell’insieme di virtù che i nativi chiamano “Okahué” (virtù che mi sembrano possano essere prese ad emblema da tutti coloro che vogliono, per sé e per gli altri, una vita corretta).

Quindi abbiamo che poco dopo la metà di maggio del 1792 nasce Bernardo che sarà per sempre a fianco di Diego. Ed una settimana dopo nasce Diego. Perché sappiamo che Bernardo è toro e Diego gemelli (ovvio, visto il suo futuro da doppio). Isabel ci narra dell’infanzia (senza tanto mordente), con l’unico acuto dell’iniziazione ai riti magici degli indios. Dove Bernardo troverà il suo animale totem nel cavallo (e sappiamo il suo futuro rapporto con Tornado), mentre Diego, come par ovvio, lo troverà nella volpe (che, appunto, in spagnolo fa … Zorro).

Vediamo anche come la nostra scrittrice risolve il problema del mutismo di Bernardo (come sarà nei libri e nei film). Lo fa da par suo, riconducendolo ad un rifiuto di parlare dopo che Bernardo assiste impotente allo stupro ed all’uccisione della madre per mano di corsari del Pacifico. Questo mutismo, però, farà in modo di sviluppare una sorta di telepatia (ecco sempre il realismo magico sudamericano) tra Bernardo e Don Diego. Saranno sempre questi primi anni quelli in cui Diego comincia a lottare per l’Okahué. Mettendosi la mascherina perché … si vergogna di avere le orecchie a sventola.

Seguiamo poi i due in Europa (ma Allende li colloca nella più allegra Barcellona rispetto alla trista Madrid). Qui il punto saliente è l’incontro con il maestro di spada, il fantaccino Manuel Escalante che capisce le potenzialità fisiche e morali di Diego, riuscendo non solo ad insegnargli tutto sulla scherma, ma anche a farlo entrare nel cerchio libertario “La Justicia”, una specie di massoneria con gli sessi principi dell’Okahué. E qui in terra di Spagna avrà il suo battesimo su tutti i fronti.

Sessuale, con la gitana Amelia, amicale, con Isabel la sorella di Juliana il suo non corrisposto amore e inimicale, con Moncada, il cattivo spagnolo che sarà sempre sulla sua strada.

Sarà proprio per sfuggire a Moncada che i nostri torneranno in California. Ma nella via saranno abbordati dai pirati, guidati dal bandito gentiluomo Jean Lafitte. Di cui si innamora Juliana, che lascia la compagnia per sposare Lafitte e vivere con lui le traversie della pirateria caraibica. E da cui Diego perfeziona l’insieme del suo travestimento, tutto di nero vestito con mantello e lazo in vita. Diego e Isabel si ricongiungono con Bernardo (partito l’anno prima), e dovranno affrontare un ultima avventura giovanile, prima che la nostra scrittrice lasci il passo alle altre parole scritte.

In un breve epilogo, veniamo a sapere come stanno i nostri vent’anni dopo. Bernardo, felice della sposa india e dei figli, Isabel pronta ad aiutare i suoi amici nei travestimenti “alla Zorro”, ed il nostro Diego sposato un paio di volte, sempre vedovo e pare senza prole, ma sempre pronto sia a lottare per la giustizia, sia a porsi all’inseguimento di qualche piacevole avventura femminile.

Di certo punto di vista, un romanzo molto legato a chi conosce ed ama Zorro, con quei piccoli spunti in più, sull’onore e sul rispetto, che andrebbero sottolineati sempre e comunque. Non prende molto, invece, la vicenda in sé. Sia perché (quasi) tutti conoscono Zorro, sia perché, nonostante l’inventiva della scrittrice cilena, non ci sono storie che prendono di più il cuore od il cervello.

Va solo sottolineato, sia quando si batte in Spagna sia quando lotta in California, che Diego/Zorro rifiuta di far scorrere il sangue, preferendo sconfiggere i suoi avversari ed eventualmente metterli alla berlina, solo con l’astuzia e con quella “Z” che tappezzerà muri ed a volte il corpo dei suoi avversari. Così come farà Batman, futuro rispetto alle vicende di Diego ma passato rispetto la scrittura di Isabel. Dove Batman, orfano dei genitori, decide di vendicare i torti, indossando un costume che molto deve a Zorro.

Cito soltanto in finale che la mia cara Eufelia di cognome fa Escalante come il maestro di scherma. Le congiunzioni della vita.

“[L’Okahué] sono cinque virtù fondamentali: onore, giustizia, rispetto, dignità e coraggio.” (38)

Isabel Allende “Amore” Repubblica 9 euro 9,90

[A: 04/10/2022 – I: 10/02/2026 – T: 11/02/2026] - &&----

[tit. or.: Amor; ling. or.: spagnolo; pagine: 190; anno 2012]

Devo dire che benché sia profondamente in sintonia con Isabel Allende ed i suoi scritti (se non ho contato male, posseggo ventitré dei suoi ventisette libri tra romanzi e racconti biografici), ecco questa cosiddetta antologia mi ha profondamente deluso. Tanto che ho dato una quasi sufficienza solo per la considerazione generale che ho della scrittrice.

Andiamo a spiegare. Pur considerando quanto lei stessa scrive nell’introduzione al libro ed ai diversi capitoli, l’operazione è quanto mai debole, frutto di una spinta editoriale proveniente da un paese, la Germania, dove la scrittura spagnola non sempre trova uno spazio consono. Sotto la spinta degli editori tedeschi, viene fatto un estratto di momenti “significativi” dedicati all’amore e riuniti in capitoli che ne seguono un andamento per così dire temporale.

Ora, di tutte le citazioni presenti, solo le ultime tre pagine, dedicate nel 2007 ad una specie di resoconto dei suoi personali avvenimenti e del rapporto che al tempo aveva con Willie Gordon, sono quelle che non avevo già letto, e sulle quali torneremo. Il resto non aggiunge nulla alla scrittura ed al posto di Isabel nella letteratura mondiale. Anzi forse ne toglie. Cioè, mentre quando leggiamo un suo romanzo, anche questi momenti amorosi, erotici, sessuali, sono congeniali ad una trama complessa, qui, avulsi dal contesto, sono piccoli momenti di voyeurismo un po’ fini a sé stessi. Come un abile recensore di cui non ricordo il nome ha detto, si ha una forte “sensazione di déjà lu”, che un po’ disturba.

La cosa  migliore è senza dubbio l’introduzione dove la scrittrice parla di sé senza veli, facendoci fare un excursus personale dalle prime pulsioni amorose e sessuali (che secondo lei le comparvero fin dal cinque anni d’età), passando per tutte le tappe della sua crescita personale, attraverso anche gli allora suoi due mariti. Inciso, tre anni dopo il libro divorzia anche da Willie e poco prima del covid19 trova il suo terzo marito in Roger, con il quale tuttora vive in California.

Bello ed incisivo è ad esempio l’epitaffio con cui descrive la sua famiglia (che non le aveva impedito di leggere le opere del marchese de Sade prima dei dieci anni. Era per lei “una famiglia emancipata e intellettuale per alcuni aspetti, molto pochi, e paleolitica per quanto riguarda tutto il resto”.

Come detto, se leggiamo i titoli dei nove capitoli, capiamo il senso del percorso “d’amore” che si intende far fare al lettore. Si inizia da “Il Risveglio (El despertar)” come momento iniziale delle pulsioni amorose. Proseguendo poi con “Primo amore (Primer amor)”, quando l’esplorazione del rispettivo intimo isola gli amanti dal resto del mondo. Isolamento che, se ben indirizzato porta a “La Passione (La pasión)” mentre spesso, purtroppo devia verso “La Gelosia (Los celos)”.

Non saremmo certo suoi lettori se non sapessimo che nei suoi scritti una parte importante è occupata da “Amori contrastati (Amores contrariados)” ed un’altra parte, come spesso nei paesi latino-americani, è ben conscia dell’unione tra “Eros e umorismo (Humor y Eros)”. Due capitoli immancabili sono allora dedicati ad un grande classico, la “Magia dell’amore (Magía del Amor)” e ad una grande speranza che mai si avvera (almeno si avvera poco) anche se tutti iniziano le loro storie con un “Amore duraturo (Amor durable)”.

Come detto, la parte migliore per me è quella che non conoscevo, quando, ancora innamorata del suo Willie, ci parla dell’amore “Nella Maturità (En la madurez)”, una tematica che mi tocca molto, molto da vicino. E dove anche qui ci dà una prova di sintesi di questo sentimento, perché è nella maturità che si può incontrare una persona che “mi conosce più di me stessa e nonostante tutto mi ama”.

Ripeto, non c’è molto altro che mi attira in questo scritto, forse soltanto un modo di ritrovare vecchi amici che erano rimasti nel fondo della memoria e che così tornano a galla, scaldandoci ancora il cuore. Come Clara de “La casa degli spiriti”, come Francisco e Irene di “D’amore e d’ombra”, come Inès e Pedro de Valdivia di “Inés dell’anima mia”.

Ci rimane soltanto lo stile colloquiale di Isabel Allende, che spero di trovare ancora qualche volta nelle mie mani attraverso un suo nuovo libro.

“Poteva offrirle solo una vita dura … ma non si sarebbe mai pentita, perché quando si assaggia la libertà non si può tornare indietro.” (114)

“Ero nell’età in cui si ha bisogno di aiuto e di tenerezza per fare l’amore. Ero diventato vecchio.” (177)

Isabel Allende “Oltre l’inverno” Repubblica 4 euro 9,90

[A: 04/09/2022 – I: 21/05/2026 – T: 22/05/2026] - &&

[tit. or.: Más allá del invierno; ling. or.: spagnolo; pagine: 293; anno 2017]

Sinceramente non è tra i migliori libri che ho letto della scrittrice cilena a me sempre cara. Ha alcuni punti interessanti, qualche connessione da seguire, ma nel complesso non è un libro ben riuscito. E non solo perché la scrittrice passa dai toni storici delle sue opere migliori, ad un presente che si vive quotidianamente. Un passaggio difficile, che forse non è nelle sue corde.

Nell’accingersi alla scrittura, alcune confluenze hanno di sicuro giocato per innescare alcuni momenti della trama. Non era molto che aveva scritto il suo primo giallo (“Il gioco di Ripper”) ottenendo un moderato successo. Ma non è neanche molto tempo che si è lasciata con il suo secondo marito, Willie Gordon, con cui ha vissuto ventisette anni e per il quale ha lasciato il sud per il nord America. E sembra che, nei tempi dello scrivere, sia forse comparso Roger Cusaks, con il quale convolerà a nozze due anni dopo.

La struttura del testo ricalca le migliori tradizioni di Isabel, alternando diversi momenti di vita, diversi in tempi e luoghi, ma ognuno indicato ad inizio capitolo, con il nome del soggetto parlante. In questo modo, pur con altre piccole deviazioni, alla fine ricostruiamo e seguiamo la storia dei tre personaggi centrali del testo.

I due più importanti sono ovviamente Lucía Maraz, in realtà la protagonista centrale nonché ghost actor della stessa Allende, e Richard Bowmaster, il professore universitario, molto intellettuale e molto timido, che non tarderemo a identificare con il nuovo amore di Isabe, cioè Roger Cusaks.

Richard è professore di studi latinoamericani, ha vissuto a lungo in Brasile, dove si è innescata una lunga e tormentata storia d’amore, la cui fine ha lasciato Richard annientato. Quando gli viene proposto di tornare al Nord, accetta e, benché senza tanti clamori, si accinge ad orientare i suoi studi ed il suo potere accademico verso l’analisi dello stato in cui versano i paesi latino-americani.

È in questo modo che entra in contatto con Lucía, scrittrice cilena che nei suoi scritti ha spesso affrontato le drammatiche vicende dei desaparecidos. Richard la invita ad un corso semestrale a New York, e per invogliarla, le offre un piano seminterrato nella sua grande e solitaria casa. È così che fin da subito, nelle parole di Lucía ci accorgiamo esserci del trasporto verso Richard, anche se non si riescono a trovare modi espressivi, anche per la chiusura al mondo di lui.

Elemento detonante della scena è l’incrocio con una domestica guatemalteca, Evelyn Ortega che, durante la tempesta di neve che caratterizza gran parte del libro, viene tamponata da Richard. Evelyn stranamente guida la Lexus del suo datore di lavoro, ma non solo non ha documenti, ma non ha neanche il permesso di soggiorno (e non a caso durante la scrittura si avvia a grandi passi la prima elezione del peggior presidente degli Stati Uniti degli ultimi duecentocinquanta anni.

Già questo crea situazioni ansiogene, che aumentano con quella spruzzata di giallo voluta da Isabel, anche se è un po’ forzata. Nel bagagliaio della Lexus c’è un cadavere. Iniziano così tutta una serie di tragicomiche avventure che vedono i nostri alle prese con il tentativo di sbarazzarsi del cadavere, cercando contemporaneamente, di non essere coinvolti direttamente nella vicenda. Sia per paura di espulsioni e ritorsioni, sia per paura di essere coinvolti in qualcosa grande ed ingestibile.

Ed è durante queste peripezie che i tre, a poco a poco, disvelano i loro retroterra, narrano le storie che li hanno condotti a questo punto. Cercando anche di trovare il modo di: sbarazzarsi del cadavere, restituire la Lexus al proprietario, fare in modo che costui non posso trovare nulla conto Evelyn, capire come sono andati realmente i fatti. E tanti altri piccoli rivoli narrativi che, in realtà, costituiscono forse la parte migliore del testo.

Sono questi rivoli, al fine, i momenti salienti ed importanti del testo. Momenti che, nel ricordo dei traumi che continua a subir Evelyn, disvelano i cocenti problemi dell’immigrazione e del conseguente razzismo americano. Nell’impossibilità, anche solo mentale, di tornare in Cile, emergono i problemi della storia cilena, dal golpe in poi, attraverso tutti quegli eponimi che hanno segnato la nostra giovinezza: la contestazione, le canzoni degli Inti Illimani, i ritratti e le canzoni del Che.

E sono questi rivoli che poi rimandano agli altri testi della scrittrice. L’elaborazione del lutto di Lucìa collegato alla morte della figlia Paula. Il tema dell’esilio, con Lucìa che fugge in Canada e Isabel in Venezuela. Ma soprattutto la rinascita ed il ritrovamento dell’amore: attraverso il dolore, verso l’amore, rinasce e si ravviva la speranza. Il tutto incastonato tra la frase in ex ergo e la stessa ripetuta da Richard a Lucìa: “Au milieu de l’hiver, j’apprenais enfin qu’il y avait en moi un été invincible.” [trad. In pieno inverno, ho finalmente scoperto che dentro di me c’era un’estate invincibile.]

Questa è realmente una frase di Camus, tratta dal suo libro del 1952 “Retour à Tipasa”. Tutto il resto della costruzione di una poesia del francese, intitolata “L’estate invincibile” è invece solo frutto di elaborazioni apocrife del web.

Comunque una scrittura leggibile di Isabel Allende, anche se non ha fatto breccia nel mio cuore, come altre volte.

“Come pensi che sarà la tua vecchiaia? … Ci sono già in pieno… No, no, ti mancano almeno dieci anni… Spero di non vivere troppo a lungo, sarebbe una disgrazia. L’ideale per me sarebbe morire in perfetta salute, diciamo intorno ai settantacinque anni, quando il corpo e la mente funzionano ancora a dovere.” (66)

Ad una trama monoautorale, chiosiamo con una revisione di citazioni anch’essa monadica. Ci occupiamo di Valerio Varesi.

Ne “Il fiume delle nebbie” si parla di accettazione della vecchiaia:

“Invecchiando tendeva ad assomigliare sempre più a suo padre e il ricordo lo intenerì.” (95)

“Si era sentito sollevato di poter dormire in solitudine assecondando le sue cadenze rituali.” (145)

Ne “L’affittacamere” si pensa a come si è vissuta la vita:

“Quel che facciamo da un certo punto in poi della vita è cercare di riempire il vuoto che ci si para davanti. Per questo progettiamo, ci poniamo dei traguardi, corriamo per raggiungerli. Ma nelle pause, ci tormenta, implacabile, la convinzione che tutto ciò non serva a nulla.” (54)

“Non puoi cambiare ciò che è già accaduto, quindi è inutile che ci pensi. Se facessi lo scrittore potresti cancellare una pagina e riscriverla, ma nella vita non si può mai tornare indietro.” (89)

Infine, ne “Le ombre di Montelupo”, Valerio mi parla dei miei viaggi:

“Nella mezza età … piace tornare da dove si è partiti se da giovani si è andati per il mondo.” (36)

Poco si riesce a ragionare in questa calda estate, tanto che viene voglia di chiudere tutto e partire per il nord, sperando che rinfreschi. Fresco che non si è trovato neanche andando nell’altro emisfero. Ci resta solo di sperare che tra montagne e campagne i prossimi mesi ci riservino qualche sollievo. Comunque, benché si caldo, vi coinvolgo in un veloce grande abbraccio.